" Dans la tradition occidentale de l’autoportrait, les peintres mettent en œuvre quelque chose de la singularité de leur rapport au monde – Dürer la beauté, Rembrandt le réel, Francis Bacon la vie nue, Andy Warhol la surface… –, en une longue série de mises en scène de soi(s). Hassan Musa, artiste au temps de la pensée critique et de la déconstruction, opte pour une autre manière de se faire face, intime et géopolitique mêlés. 

Dans ses autoportraits, comme dans toutes ses peintures, sur bois, sur tissus imprimés ou sur toile, à l’encre ou à l’huile, il met à nu les images et les mots d’un grand maëlstrom de références culturelles, en une sorte d’intervisualité qu’il passe au crible de son ironie corrosive, en télescopages d’éléments hétéroclites qu’un humour décalé fait tenir ensemble. En littérature, ses assemblages pourraient relever du zeugme, associant des éléments appartenant à des registres sémantiques différents, ou encore de l’anacoluthe, en discontinuités et anachronismes, en tout cas de l’ellipse et de l’implicite. 

Voilà pour le diagramme, qui renouvelle le genre."

- Excerpt from the preface of the exhibition by Evelyne Toussaint.

Photos courtesy of the Galerie Maïa Muller